№ 8 (1238), декабрь 2005

Профессору А. А. Наседкину

Профессору А. В. Чайковскому

Белые начинают и дают мат в 3 хода

№ 7 (1237), ноябрь 2005

Не стало Юрия Николаевича Должикова, замечательного человека и педагога. Его имя мало кого оставит равнодушным, настолько многозначным и интересным человеком он был. О его качествах — человеческих и педагогических — не всегда говорили вслух, но всегда ассоциировали фамилию Должиков со словом Учитель. Создатель собственного уникального направления в отечественной школе игры на флейте, он всей своей деятельностью подтвердил жизнеспособность разработанных им педагогических принципов.

Юрий Николаевич любил говорить, что теория должна подтверждаться практикой, и всегда следовал этому правилу. Не всякий профессор способен на такой подвиг, как воспитание нескольких поколений замечательных музыкантов. Коллеги, возможно, втайне ему завидовали. И было за что! Мало кто имел такую армию учеников. Мало кто мог позволить себе заниматься с таким количеством студентов, выдавая не «полуфабрикат», а полноценных музыкантов. Его одного хватало на всех.

(далее…)

№ 2 (1232), март 2005

В Государственном музее изобразительных искусств им. А. С. Пушкина состоялась ежегодная (ныне — 13-я) торжественная церемония награждения лауреатов Российской независимой премии «Триумф–2004» за высшие достижения в области литературы и искусства. О том, что это событие по праву является триумфом Alma mater многих поколений музыкантов, а именно — Московской консерватории, известно лишь посвященным.

Начнем с гимна «Триумфа», определившего тональность церемонии. Его автор Александр Чернышов, еще недавно аспирант Московской консерватории по классу композиции проф. Т. Н. Хренникова, лауреат молодежного «Триумфа» 2001 года. Под его музыку отзвучали теплые слова и были вручены статуэтки Золотого Эльфа, выполненные по эскизу Эрнста Неизвестного (члена жюри премии «Триумф»), памятные медали и дипломы.

По традиции имена лауреатов премии оглашаются на пресс-конференции еще в декабре. «Триумфа–2004» были удостоены: Сергей Бархин (художник, сценограф), Кама Гинкас (режиссер), Ульяна Лопаткина (балерина), Виктор Попов (дирижер-хормейстер) и Марлен Хуциев (кинорежиссер, сценарист, а теперь — «Марлен Триумфович» с легкой поэтической строки Андрея Вознесенского).

(далее…)

№ 2 (1232), март 2005

В отличие от других вузов, где после сдачи сессии студенты радостно забывают о существовании своих учебных заведений, в Московской консерватории жизнь кипит даже во время каникул. Музыка по-прежнему льется из всех классов и коридоров, репетиции к конкурсам, прослушиваниям и концертам идут полным ходом. А раз намечаются концерты, то работники концертного отдела неустанно следят за своевременным появлением новых афиш. Одна из них, неприметно разместившаяся во время зимних каникул в холле Малого зала, гласила: «14 февраля 2005 года в Рахманиновском зале состоится концерт-презентация студентов Московской консерватории, удостоенных именных стипендий».

Друзья стипендиатов подшучивали, что, мол, это и будет вручением заветных консерваторских дипломов, что защищать их уже не придется и т. д. Шутили-шутили, а приглашением на концерт все же запаслись. И, думается, не пожалели об этом.

Об организации мероприятия стоит сказать отдельно: все было продумано вплоть до мелочей (организатор — С. Г. Мураталиева). Для проведения торжественной части на сцене был установлен микрофон, каждого слушателя на его месте ждал буклет с программой концерта и краткими биографическими сведениями о каждом из стипендиатов, во время самого концерта производилась аудиозапись выступлений и т. д. Но вся эта тщательная регламентированность происходящего нисколько не сковывала присутствующих. Скорее, напротив: на концерте царила дружеская, теплая атмосфера.

(далее…)

№ 2 (1232), март 2005

Директор Научной музыкальной библиотеки им. С. И. Танеева Э. Б. Рассина в прошлом году ответила на вопросы корреспондентов «Российского музыканта» о работе отдела обслуживания библиотеки и рассказала о наших правилах. В продолжение темы познакомим с работой информационно-библиографической службы.

В настоящее время лицо информационного центра определяют материалы, как на традиционных, так и на электронных носителях. В Справочно-библиографический аппарат НМБТ входят алфавитный и систематический каталог книг, алфавитный и систематический каталог нотных изданий, электронный каталог (ведется с 1995 года).

В информационно-библиографическом отделе библиотеки находится главная библиографическая картотека, которая содержит аналитические описания статей из периодических и продолжающихся изданий, а также сборников, причем представлена информация не только о документах, содержащихся в фондах нашей библиотеки, но информация о публикациях, хранящихся в РГБ (Ленинке), об изданиях, выходивших в региональных издательствах (по материалам изданий Книжной палаты).

(далее…)

№ 8 (1230), декабрь 2004

Профессору Г. И. Сальникову

Условие 1. Белые начинают и дают мат в 2 хода
Условие 2. Белые начинают и получают мат в 1 ход (шутка)

Профессору Г. В. Крауклису

Условие 1. Белые начинают и дают мат в 3 хода
Условие 2. Белые начинают и получают мат в 3 хода (шутка)

Профессору А. А. Коблякову

Белые начинают и дают мат в 4 хода

№ 8 (1230), декабрь 2004

Впервые на столь представительном международном форуме Московская консерватория была представлена докладом о проводимой в ее стенах работе по сохранению, реставрации и изучению звукового наследия. Проблема эта настолько серьезна и животрепещуща, что поддерживается специальной программой UNESCO.

Московская консерватория располагает уникальным фондом аудиозаписей, сложившимся в период 1940–1990 годов и пополняющимся по настоящее время. Являясь собственностью консерватории, фонд включает в себя две коллекции: первая — в своей основе содержит уникальные записи концертов выдающихся Российских и зарубежных музыкантов, выступавших в Москве, вторая — редчайшие записи народных исполнителей, произведенные во многих регионах России во время фольклорных экспедиций. Обе коллекции имеют непреходящее культурное, научное и историческое значение как памятники Российского и мирового искусства.

(далее…)

№ 8 (1230), декабрь 2004

В августе нынешнего года в Норвегии состоялся Конгресс двух ассоциаций — объединяющих музыкальных библиотекарей (IAML) и специалистов в области звуковых архивов (IASA). Обе ежегодно проводят свои встречи отдельно друг от друга. Совместный Конгресс, проводившийся в Осло, включал 342 участников из 37 стран и 85 докладов. Его основные задачи — информация и заинтересованное обсуждение как общих проблем, теоретических и методологических, так и практических подходов к решению конкретных вопросов.

В представленных делегатами IAML докладах были широко освещены темы, играющие важную роль в современном музыкальном библиотековедении, библиографоведении и информатике. IAML, созданный более полувека назад (Библиотека Московской консерватории является членом Ассоциации с 1969 года), стал не только профессиональной школой для специалистов, работающих в библиотеках, информационных центрах и архивах, но и организатором нескольких международных библиографических проектов (RILM, RISM, RIPM и RIdIM), востребованных музыкантами всего мира. Информацию о русской музыке в трех из этих проектов готовит для публикации библиотека Московской консерватории.

(далее…)

№ 5 (1227), сентябрь 2004

Известно, что музыка — искусство сложное. Его рыцари должны чуть не с младенчества денно и нощно трудиться, причем по преимуществу — в одиночестве. С раннего детства начинаются отборы на концерты, зачеты, экзамены, конкурсы… Отсюда — индивидуализм, соперничество, зависть, ревность, — словом, все, что мешает дружбе, общению, единению. Но, оказывается, стоит появиться одному человеку, чье сердце открыто миру и людям, зажечь костер и пригласить на него гостей, и все сразу изменится. Музыканты покинут свои дачи с роялями, оторвутся от занятий и домашних дел и с удовольствием придут на огонек. Именно так и произошло в Доме творчества композиторов «Руза» в августе этого года, а ранее происходило в композиторских поселках «Иваново», «Сортавала» — везде, где появлялся известный композитор и замечательный общественный деятель Григорий Самуилович Фрид, один из старейших выпускников Московской консерватории, прошедший дорогами Великой Отечественной войны.

Искусство вести беседу — быть может, еще сложнее, чем сочинять и исполнять музыку. Уметь найти тему, привлекательную для многих, интересно рассказывать, а главное — внимательно слушать, не перебивая собеседника, пытаясь понять его мысль, развить ее или вежливо, уважительно подискутировать, — всему этому можно было учиться на кострах у Фрида.

(далее…)

№ 5 (1227), сентябрь 2004

3 июля студенты консерватории разных курсов и факультетов, активно занимающиеся спортом, встретились друг с другом на одном из перронов Белорусского вокзала, перед поездом, пунктом назначения которого значился город Калининград. Прошло ещё совсем немного времени после окончания сессии, но все мы радовались встрече, горячо обсуждали предстоящую поездку, нервно вспоминали, что же мы всё-таки забыли дома, любопытно оглядывали незнакомые лица, забрасывали вопросами «бывалых», т.е. тех, кто уже не в первый раз отправлялся в это удивительное место — студенческий спортивный лагерь в городе Светлогорске под Калининградом! На лицах провожающих друзей мелькали тени сожаления и грусти — наша профессия не всем позволила отложить гастроли, репетиции, конкурсы, и на две недели окунуться совершенно в другую атмосферу, не менее творческую, но более весёлую, бесшабашную, активную — в атмосферу настоящего южного курорта, совмещённую с не-за-бы-ва-е-мой спортивной программой!

Стоит ли говорить, что уже в поезде мы все перезнакомились и к концу первого дня превратились из группок друзей, общающихся между собой, в один большой весёлый оркестр, где каждый, неповторимый в своей индивидуальности, музыкант, так замечательно себя чувствовал в коллективе под руководством Вячеслава Александровича Елисеева и чуткой дирижёрской палочки Артёма Давыдова.

(далее…)

№ 3 (1225), апрель 2004

На концертных площадках Москвы все чаще и чаще звучат духовые инструменты. И, пожалуй, лидирующее положение в этом интересном явлении занимает кларнет. Ведь только за последние полгода в концертных залах Московской консерватории и Российской академии музыки им. Гнесиных состоялось более десяти концертов.

Все они прошли на достаточно высоком художественном уровне и продемонстрировали возросшее исполнительское мастерство молодых кларнетистов. Все эти успехи далеко не случайны. «Перевооружение» кларнетистов, начавшееся во второй половине прошлого века – переход на «французскую» (бемскую) инструментальную систему – позволило значительно расширить как художественный, так и инструктивно-технологический репертуар. Научные труды педагогов, направленные на совершенствование обучения игре на кларнете (три докторских диссертации, более десятка кандидатских, большое количество научно-методических статей), существенно укрепили теоретическую и практическую базу воспитания молодых исполнителей. Определенную роль в выявлении юных, перспективных кларнетистов сыграли Всероссийские и региональные конкурсы самых различных возрастных уровней, ставшие, по сути дела, нормой жизни нынешнего поколения молодых музыкантов.

Что же касается кларнетистов, то именно они, да не обидятся на меня мои коллеги по цеху – музыканты-духовики, демонстрируют не на словах, а на деле творческий энтузиазм и любовь к своему инструменту. В конце 80-х – начале 90-х годов прошлого века по всей стране был широко отмечен юбилей – трехсотлетие кларнета. В 1992 году по инициативе ведущих профессоров-кларнетистов РАМ им. Гнесиных родился и продолжает действовать по нынешний день цикл «Антология кларнета». В 1999 году по предложению профессоров Московской консерватории Р. О. Багдасаряна и В. А. Соколова под эгидой Московского музыкального общества и на базе консерватории был создан Клуб кларнетистов Москвы, которому в том же году было присвоено имя н. а. России, проф. В. А. Соколова. С первых же дней существования Клуб активно включился в дело популяризации кларнетного исполнительства. По инициативе клуба, президентом которого является н. а. России, проф. Р. О. Багдасарян, проводятся конкурсы, концерты и другие творческие и методические мероприятия, помогающие юным кларнетистам и их педагогам решать не только профессиональные, но и социальные проблемы.

(далее…)

№ 1 (1223), январь — февраль 2004

Жизнь композиторского факультета наполнена событиями. Мы предложили студентам факультета описать несколько запомнившихся эпизодов двух месяцев прошедшей осени 2003 года. Итак…

30 сентября. Малый зал

Концерт, посвященный творчеству ныне здравствующих композиторов кафедры и безвременно ушедших Е. Голубева и А. Пирумова, отличался разнообразием жанров, но отнюдь не напоминал стилистический калейдоскоп и слушался на одном дыхании. Философско-возвышенную сонату № 10 для фортепиано Е. Голубева виртуозно исполнила Н. Баркалая.

Очаровательную сюиту Е. Ботярова, где ярко ожили «Утренние прогулки», «Танец с балалайкой» и «Рассказ деда», выразительно сыграла Е. Яцюк. А. Ариян представил на суд слушателей неистовый Каприс в темпераментном исполнении скрипача Г. Казазяна. Соната для трубы и фортепиано В. Агафонникова (в исполнении В. Лаврика и П. Беляниной) с самого начала поразила энергией и мощью. Т. Чудова показала Концертную токкату, которую очень ярко сыграл композитор и пианист А. Ананьев. С первых же аккордов и до финала это сочинение держало зал в напряжении. Приятным сюрпризом стало исполнение композитором (и кларнетистом!) В. Масловым оригинального произведения Л. Бобылева «Ритурнели» для кларнета и камерного ансамбля. Достойно завершил концерт фортепианный цикл А. Пирумова в безупречном исполнении Н. Шимкунас.

Ольга Смоленская, студентка III курса

(далее…)