Российский музыкант  |  Трибуна молодого журналиста

Славные имена

№ 4 (1251), апрель 2007

Среди многочисленных стендов и выставочных витрин, размещенных на сегодняшний день в консерватории, есть несколько выставок, которые много лет традиционно оформляет Научная музыкальная библиотека имени С. И. Танеева. Это витрины в фойе Музыкального абонемента в первом учебном корпусе и в третьем корпусе около Информационно-библиографического отдела. Его сотрудники оформляют стенды, используя материалы из фондов НМБТ. Выставки в первом корпусе обычно посвящаются важным для консерватории юбилеям и датам, а также наиболее значительным событиям в музыкальной жизни. В третьем корпусе на постоянно обновляемых стендах представлена информация о международных конкурсах, фестивалях, семинарах, мастер-классах и других подобных мероприятиях.

(далее…)

«Люблю тонкость, изящество, красоту…»

Авторы :

№ 4 (1251), апрель 2007

4 декабря в Рахманиновском зале cостоялся авторский концерт народного артиста РФ, заслуженного деятеля искусств РСФСР, профессора Романа Семеновича Леденева. Яркая и самобытная музыка в сочетании с обаянием личности вызвали желание поговорить с композитором на разные темы — о жизни, творчестве, современной эпохе.

Роман Семенович, что Вы видите навсегда утраченным для молодого (или среднего) поколения композиторов, и, наоборот, есть ли что-то новое, революционное в композиторской музыке сегодняшнего дня?

(далее…)

Это победа!

Авторы :

№ 4 (1251), апрель 2007

Не секрет, что в Европе, а нередко и у нас на родине господствует предвзятое, несколько скептическое отношение к русским музыкантам — исполнителям на духовых инструментах. Известно, что у истоков профессионального воспитания исполнителей на духовых инструментах в нашей стране стояли иностранцы. Однако по мере того как на смену им приходили отечественные музыканты, наблюдался заметный рост не только технических возможностей духовиков, но и уровня общей исполнительской культуры. Со временем духовые инструменты перестали выполнять роль исключительно оркестровых и заняли достойное место в сольном исполнительстве и ансамблевом музицировании.

(далее…)

«Сеять разумное, доброе, вечное»

Авторы :

№ 4 (1251), апрель 2007

Профессору кафедры хорового дирижирования, заслуженному работнику культуры Эдуарду Федоровичу Леонову исполнилось 70 лет. В связи со знаменательной датой невольно вспоминается весь жизненный путь этого замечательного человека, посвятившего себя благородному делу воспитания и просвещения людей музыкой и хоровым пением.

Родословная Эдуарда Федоровича восходит к древней династии музыкантов Леоновых. Уже к 1889 году она приобрела широкую известность и авторитет среди деятелей и знатоков хорового дела. От своих родственников Эдуард Федорович унаследовал не только замечательный певческий талант, острый слух музыканта, безграничную любовь к хоровому исполнительству, но и понимание высокой ответственности «сеять» в людях «разумное, доброе, вечное», умение видеть в своих делах высокую миссию просветителя, стремление собственным примером и энтузиазмом «заражать» других любовью к хоровому пению.

(далее…)

Разговор о душе

Авторы :

№ 4 (1251), апрель 2007

Важным событием фестиваля стали премьеры двух новых сочинений московского композитора Ирины Дубковой, которые состоялись 12 марта при поддержке Греческого культурного центра в Москве. Прозвучали Концерт для сопрано, баритона и органа «Ночь светла» и «Маленькая праздничная кантата» для солистов, смешанного хора и органа. Новая музыка, исполненная молодыми музыкантами с удивительной теплотой, энтузиазмом и вдохновением, снискала подлинный восторг и длительные овации публики, до отказа наполнившей Малый зал.

(далее…)

Не переставая удивлять

Авторы :

№ 4 (1251), апрель 2007

Лео ван Дуселар

Лео ван Дуселар

С 6 по 21 марта в столице прошел VII Московский международный органный фестиваль. Отрадно, что с каждым годом он набирает новые обороты, вовлекая в свою орбиту все большее количество участников и слушателей.

Уже традиционными стали выступления на сцене Малого зала зарубежных исполнителей. В этом году публика имела возможность во второй раз соприкоснуться с искусством профессора Гюнтера Роста (Австрия) и профессора Университета искусств в Берлине Лео ван Дуселара (Нидерланды). 6 марта, в день открытия фестиваля, Гюнтер Рост снова потряс искушенную московскую публику феноменальной виртуозностью в сочетании с колоссальным темпераментом и ораторским пафосом интерпретаций. Программа состояла из сочинений И. С. Баха, и настоящим открытием было исполнение на органе клавесинных опусов композитора — Итальянского концерта и Французской увертюры (на бис органист исполнил Прелюдию си минор из II тома «ХТК»). Незабываемое впечатление оставил концерт Лео ван Дуселара (15 марта), считающийся признанным интерпретатором старинной музыки. (далее…)

Слово о григорианском хорале

Авторы :

№ 4 (1251), апрель 2007

Москва Ю. Францисканская традиция мессыВ ближайшие дни выходит в свет новая книга: Москва Юлия Викторовна. Францисканская традиция мессы. Модальность григорианского хорала: Монография. М.: Московская гос. консерватория имени П. И. Чайковского, 2007. 496 с., нот., ил.

Книга представляет собой по возможности всестороннее исследование модальной системы григорианского хорала. Григорианская звуковысотность рассмотрена не по средневековым трактатам, а по музыкально-литургическим рукописям, что имеет большое значение для понимания ее сути, так как между теорией и певческой практикой имелось множество несоответствий. Кроме того, в богатом музыкальном исполнительстве наблюдаются такие процессы и явления, которые строгой средневековой теорией, стремившейся к упорядочению и систематизации, не были учтены.

(далее…)

Соловьиные сады

Авторы :

№ 3 (1250), март 2007

З. Л. СоткилаваАх, как жаль, что вас там не было!

Сады начинались сразу у стен консерватории: откуда-то сверху разливались сочные рулады будущих оперных див, сиренью тая в теплом весеннем воздухе, а в подъезд Большого зала то и дело «вплывали» зонтики разноцветных букетов. Во всем ощущалось предвкушение королевски-роскошного пиршества — звукового и энергетического. Но того, что подарил нам этот вечер, невозможно было предугадать даже самым смелым воображением!

В храме искусства по случаю своего 70-летия принимал гостей народный артист СССР, солист ГАБТа Зураб Соткилава, «солнечный талант нашей эпохи» (как представил юбиляра ведущий концерта С. Бэлза). Профессор консерватории, почетный член Болонской музыкальной академии, один из лучших Отелло в мире, золотой призер барселонского конкурса, «Золотой Орфей» по признанию Болгарии, профессиональный футболист, дипломированный геодезист… Алмаз редкого тенорового дарования искрился всеми гранями, подсвеченный лучами и искорками коллег и учеников. Сцену украсило драгоценное созвездие примадонн: партнера вдохновляли и поддерживали своим изысканным искусством народная артистка Маквала Касрашвили, народная артистка Нина Терентьева, заслуженная артистка Хибла Герзмава.

(далее…)

Возвращение на круги своя

Авторы :

№ 3 (1250), март 2007

М. Л. Ростропович27 марта 2007 года — замечательная юбилейная дата: Мстиславу Леопольдовичу Ростроповичу — выдающемуся выпускнику Московской консерватории, ее почетному профессору и великому музыканту мира — исполняется 80 лет!

Многие годы жизни прославленного художника непосредственно связаны с Московской консерваторией. Юный Слава Ростропович появился в этих стенах в 1943 году и сразу и надолго привлек к себе повышенное внимание своим многогранным талантом, исключительной музыкальностью, кипучей творческой энергией. Он занимался по виолончели у С. Козолупова, фортепиано — у Н. Кувшинникова, ученика К. Игумнова, композиции — у В. Шебалина, оркестровке — у Д. Шостаковича, ускорено прошел консерваторский курс, аспирантуру, уже в 1948 году в 21 год стал ассистентом на кафедре, которую в 1961 сам же возглавил. У него проявился выдающийся педагогический талант, позволивший очень скоро говорить о школе Ростроповича как самобытном явлении в русском виолончельном искусстве. Первой победительницей Конкурса имени П. И. Чайковского стала именно его ученица Наталья Шаховская (1-я премия).

(далее…)

Это все консерватория

Авторы :

№ 3 (1250), март 2007

Д. В. Дианов с учениками и исполнителямиПришедшие в Малый зал 18 января, в Прощеное воскресение, получили заряд положительных эмоций и энергии на всю неделю. Пятый вечер цикла «Памятные даты», посвященный творчеству Б. Бакфарка, Ж. -Б. Люлли, О. Козловского, Ф. Шуберта, Э. Элгара, З. Кодаи, Я. Сибелиуса и инициированный доцентом кафедры органа и клавесина Дмитрием Диановым, можно с полной уверенностью отнести к ярким и интересным событиям в культурной жизни столицы. В концерте помимо автора проекта приняли участие молодые органисты — его ученики, а также Василий Маслов (кларнет) и Хор студентов музыкального факультета МПГУ п/у Александра Соловьева.

(далее…)

Великое чудо музыки

Авторы :

№ 3 (1250), март 2007

17 января 2007 года в Рахманиновском зале состоялся юбилейный концерт народной артистки России, профессора Юлии Андреевны Туркиной, который по праву можно считать выдающимся событием в музыкальной жизни столицы. Солнечная энергия, искренность, яркое воплощение музыкальных образов в сочетании с фортепианным мастерством вызвали у слушателей волшебное ощущение соприкосновения и единения с вдохновенным искусством пианистки. Выступавшие с Юлией Андреевной в концерте солист МГАФ, заслуженный артист России Александр Загоринский (виолончель), Московский камерный оркестр «Времена года» п/у заслуженного артиста России Владислава Булахова, выпускник вокального факультета, лауреат международных конкурсов Григорий Соловьев проявили такое бережное отношение к намерениям пианистки, такое чуткое взаимодействие живых интонаций в исполняемых ими произведениях, что случилось чудо — зазвучало настоящее ансамблевое музицирование.

(далее…)

Битва за идею

Авторы :

№ 3 (1250), март 2007

В 2006 году вышел в свет фундаментальный труд профессора Юрия Николаевича Холопова (1932–2003) «Введение в музыкальную форму» (научная редактура и подготовка текста к печати Т. С. Кюрегян и В. С. Ценовой). Исследование представляет первую часть создававшегося Юрием Николаевичем исторически полного Учения о музыкальной форме, которое должно было охватить «как самые общие эстетико-философские вопросы, так и практические рекомендации к анализу, как весь доступный этап до Нового времени — включая античность, так и весь послеклассический — вплоть до “животрепещущей” современности» (От редакторов).

(далее…)